從裸體到風景徐悲鴻情敵常玉的人體畫

龍眠畫派研究院

從裸體到風景徐悲鴻情敵常玉的人體畫




-------文章來自：  九江書畫
  



    常玉在巴黎死得凄慘，一生追求精神自由

    對于國內(nèi)的人來說，徐悲鴻盡人皆知，常玉別說在百姓當中，既便是在業(yè)內(nèi)，也很少為人所知。常玉1901年(另說1900年)生于四川南充，他少時家境富殷。1919年(另說1920年，也有說1921年)常玉以留法勤工儉學的方式到達巴黎。他與徐悲鴻、林鳳眠熟稔，常玉的藝術(shù)觀點卻與他們不同，他不進美術(shù)學院進修，常在咖啡館里一邊看《紅樓夢》或拉著小提琴一邊畫畫，走著另外一條繪畫道路—從畫壇、畫廊和巴黎人的生活中去了解法國現(xiàn)代繪畫的脈絡(luò)，以此為基調(diào)從事藝術(shù)創(chuàng)作，并堅持此理念一生。

    上世紀三十年代，常玉四川南充家中的兄長去世，他的經(jīng)濟狀況也急轉(zhuǎn)直下，始料不及的變故，使常玉從花花公子瞬間變得一貧如洗，生活很是艱辛。他曾經(jīng)做過陶器，也干過以商補藝的生計，還曾在巴黎和柏林從事過宣傳體育事業(yè)的活動，但都沒有多大的收效。1938年歐戰(zhàn)即起，常玉的經(jīng)濟狀況如雪上加霜，他還繼續(xù)定期地舉辦展覽。三十年代他曾參加過法國秋季沙龍、法國獨立沙龍，特別是在歐洲地位很高的法國杜勒里沙龍(Salon des Tuileries)，常玉在巴黎有了不小的影響。據(jù)巴黎的老華僑講，常玉那時本該已經(jīng)成名了，但常玉最終未能真成名。

  





    四十年代末，常玉曾在紐約呆了一年半的時間，他的作品未能賣出去，他又回到巴黎，繼續(xù)忘我的從事藝術(shù)創(chuàng)作。常玉的作品后又被入選法國獨立沙龍，但反映平平。常玉的生活變得更加艱難，也越來越孤獨。1966年8月12日凌晨，人們發(fā)現(xiàn)常玉已經(jīng)死去，因煤氣泄漏死在他蒙帕納斯(Montparnasse)工作室里。常玉默默無聞、不被賞識的在巴黎終其一生。

    常玉的動物作品，多表現(xiàn)蒼茫大地，古道綿綿，或黃沙漫道，渺無人煙的蒼涼情境。畫中在無邊的空曠遼遠的蒼穹中，只有那小小如滄海一粟孤單的動物，觀者無不感到這位異鄉(xiāng)游子晚年的孤獨和凄楚。

  





    從裸體到風景，常玉的心路歷程

    常玉在巴黎一邊艱難地維持著生計，一邊堅持不懈的繼續(xù)從事繪畫創(chuàng)作。從常玉的繪畫風格來看，他始終沒有改變個人的創(chuàng)作理念。常玉的早期繪畫作品多重于裸體創(chuàng)作，表現(xiàn)形式有油畫，有水彩，有水墨，也有炭筆，總體以白色和粉色為主調(diào)。他的繪畫筆調(diào)灑脫，行筆暢逸，使人能感覺到常玉在遵循中國傳統(tǒng)技法的同時，又在努力試圖突破傳統(tǒng)格局的束縛而傾力探索。

    常玉的女人體作品一反常人裸體畫的表現(xiàn)角度，他以裸女的整個身體輪廓表現(xiàn)他心內(nèi)的風景。常玉筆下的纖細裸女不多，大都是豐滿肥碩的女子。即便是亭亭玉立、玉體冰肌的女人體也都是脂潤肌滿，風韻張揚。他繪畫中的背式女人體特點獨具，畫中的女人有的獨眼視人，若有所思，有的欲言又止，眉宇間還夾雜著冷眼相觀、不屑一顧的神情。有的作品女人體的青絲發(fā)髻最為招眼，體態(tài)含羞帶怨，頗有作者“不可向人語，獨自暗神傷”的自憐情態(tài)。

  






    常玉的風景動物作品，創(chuàng)意和意境也很特別：畫中多表現(xiàn)蒼茫大地，古道綿綿，或黃沙漫道，渺無人煙的蒼涼情境。畫中在無邊的空曠遼遠的蒼穹中，只有那小小如滄海一粟孤單的動物，動物有時急行、有時緩步，或深思、或徘徊。它們要往哪里？它們心在何方？鄉(xiāng)關(guān)何處？使觀者無不感到這位異鄉(xiāng)游子晚年的孤獨和凄楚。

    常玉一生都極為坎坷，他畫的畫根本就賣不出去，為了藝術(shù)理想，他又不去按世俗的觀點而創(chuàng)作，以致他在蒙巴那斯的家中被煤氣熏死的時候，仍然是一貧如洗。常玉至今雖然不為國內(nèi)人所熟知，但他在臺灣，在法國以及歐洲正在被越來越多的人們所賞識。常玉是中國的莫迪利阿尼式的人物，生前潦倒而死后榮光。在上世紀四十年代，常玉本想去臺灣辦個展，幾十幅有代表性的作品提前運抵臺灣，但是因為簽證時護照問題未能成行。這也算是不幸中的萬幸，常玉的許多代表性作品都被留在了寶島，成為當代人了解這位繪畫大師的心路歷程的重要憑證。

    常玉的靜物作品是他內(nèi)心世界的一面鏡子，畫中的花朵大都孤單無力，殘花敗韻、強撐姿色，像失去母親的孩子般孤單寥寂，無依無靠，直叫人有“殘月伴秋寒，冷冷清清”的凄涼感。

  





    常玉的墓冢緣和身后事

    八十年代，臺灣的不少畫商因為常玉的遺作而暴富，一些有良知的人士還專門到巴黎，在很不容易的條件下，找到常玉所住樓房下的中國餐館的打工者，這些人都已年過花甲。畫商聽過他們的敘述，終于在巴黎的一個貧民墓地里找到草草埋葬的常玉墳?zāi)�。我聽朋友說，就在畫商去的那一年，也正是常玉的尸骨馬上就要被墓地所有者清除掉的時候。巴黎的墓地有年限限制，常玉死后朋友湊錢給他所買墓地的年限，也恰恰就到這一年。不知道是天意還是巧合，臺灣畫商此時到了巴黎，出資為常玉的墓地又買下了二十年的使用權(quán)，一生孤苦潦倒的常玉也因此能暫時的瞑目一段時間了。

    常玉1966年在巴黎去世的時候，他的作品成捆地出現(xiàn)在巴黎的拍賣市場，售價僅數(shù)百法郎，八十年代以后單張的售價已漲至數(shù)萬法郎。巴黎著名的畫廊西爾德畫廊和東方畫廊，在常玉去世后舉辦了兩次他的作品個展，影響逐步擴大。巴黎吉美博物館前年舉辦的常玉作品回顧展，把常玉的宣傳力度推到了高潮，使常玉在歐洲的影響更加寬闊、深遠。

    常玉是中國早期旅法畫家流亡在域外的一個典型的悲劇人物，是中國式的莫迪利阿尼，他同時又是一個為自己藝術(shù)信仰而自由創(chuàng)作、成就斐然的繪畫大家。時光荏苒，珠玉蒙塵，吾輩拂拭有責，賦珠寶于重輝，常玉是一顆不可湮沒的東方明珠。

    常玉的背式女人體特點獨具，畫中的女人有的獨眼視人，若有所思，有的欲言又止，眉宇間還夾雜著冷眼相觀、不屑一顧的神情。有的作品女人體的青絲發(fā)髻最為招眼，體態(tài)含羞帶怨，頗有作者“不可向人語，獨自暗神傷”的自憐情態(tài)。







    常玉的風景動物作品，創(chuàng)意和意境也很特別：畫中多表現(xiàn)蒼茫大地，古道綿綿，或黃沙漫道，渺無人煙的蒼涼情境。畫中在無邊的空曠遼遠的蒼穹中，只有那小小如滄海一粟孤單的動物，動物有時急行、有時緩步，或深思、或徘徊。它們要往哪里？它們心在何方？鄉(xiāng)關(guān)何處？使觀者無不感到這位異鄉(xiāng)游子晚年的孤獨和凄楚。

    常玉一生都極為坎坷，他畫的畫根本就賣不出去，為了藝術(shù)理想，他又不去按世俗的觀點而創(chuàng)作，以致他在蒙巴那斯的家中被煤氣熏死的時候，仍然是一貧如洗。常玉至今雖然不為國內(nèi)人所熟知，但他在臺灣，在法國以及歐洲正在被越來越多的人們所賞識。常玉是中國的莫迪利阿尼式的人物，生前潦倒而死后榮光。在上世紀四十年代，常玉本想去臺灣辦個展，幾十幅有代表性的作品提前運抵臺灣，但是因為簽證時護照問題未能成行。這也算是不幸中的萬幸，常玉的許多代表性作品都被留在了寶島，成為當代人了解這位繪畫大師的心路歷程的重要憑證。

    常玉的靜物作品是他內(nèi)心世界的一面鏡子，畫中的花朵大都孤單無力，殘花敗韻、強撐姿色，像失去母親的孩子般孤單寥寂，無依無靠，直叫人有“殘月伴秋寒，冷冷清清”的凄涼感。