張大千的晚年歲月：鍥而不舍 不斷創(chuàng)新

龍眠畫派研究院

張大千的晚年歲月：鍥而不舍 不斷創(chuàng)新



    在20世紀中國畫壇上，張大千先生無論藝術才華、藝術成就、抑或社會活動能力都首屈一指，他不僅是最具國際影響力的中國畫大師，而且是一位極富個性和傳奇色彩的人物。

    今年是張大千先生誕辰110周年，緬懷先生的一生，其創(chuàng)作既扎根于傳統(tǒng)，又不斷創(chuàng)新，如謝稚柳先生所曰“游刃造化之中，馳驟千載之上，得山林之神趣，窮筆墨之玄奧……”他集文人畫、作家畫、宮廷畫和民間藝術為一體，融詩、書、畫、印、鑒為一身，于中國畫人物、花鳥、魚蟲、走獸、山水，工筆、寫意、潑墨潑彩無所不能，為中國藝術在世界上贏得了崇高榮譽。

    步入晚年的張大千雖久居海外，卻時刻眷戀著故土，關注著祖國的變化，他以畫風的大變來應對年齡、身體的衰老。直至今天，張大千作品的拍賣價仍雄踞當代中國畫之首，其藝術生命力可見一斑�！�—編者

    定居雙溪

    1976年，張大千垂垂老矣，再過三四年，就是八十高齡了。時間以它鋒利的年輪，無聲無息卻又無情地給這位老人留下了它無處不在的痕跡——他頭頂禿完了，頭發(fā)白完了，他腰板不硬，步履艱難，酣酣入眠的時間一天比一天少。

    他知道自己老了，以前的“大千父”印章不常用了，換成了“大千老子”、“愛翁”。他又多么希望自己不要老，畫上的“大千唯印大年”、“云璈錦瑟爭壽”、“張爰福壽”，就是自己心愿的寫照。

    人入老境，另有一番滋味，孤獨寂寞怕是其中最難熬的滋味。身在美國，這種滋味尤為明顯。他的目光又落在那首韓愈寫給侄兒十二郎的詩《河之水二首寄子侄老成》上。這首詩不知誦了多少回，已經完全背得了。纏綿傷感的詩情，無法排遣的愁懷，無可奈何的思緒，千古如是!

    大千老人覺得自己疲倦了，幾十年海外的奔波，萬里之外的思戀，都使他感到寄人籬下之苦�，F在，人老了，也該回去了。自1949年底離別祖國后，張大千始終以藝術為自己的出發(fā)點和最終目的，長期在異國居住。但是，作為一個中國人，總要葉落歸根呀!

    1975年，臺灣“國立歷史博物館”舉辦了“張大千早期作品展”、“張大千畫展”。接著，該館在舉辦“中西名家畫展”時，又將張大千三十年來的八十余幅精品參加展覽。旋即，該館與“韓中藝術聯合會”聯合在漢城國立現代美術館舉辦了一個大型畫展，張大千六十幅代表作參展。今年，臺灣方面還編印了《張大千作品選集》、《張大千九歌圖卷》等精美畫冊，并向張大千頒發(fā)了“藝壇宗師”匾額。
任何一個藝術家，都希望別人尊重他所從事的藝術和創(chuàng)作的作品，甚至超過他本人。

    在這之前，張大千隔一兩年要回臺灣一次，那邊有相交幾十年的老朋友和學生；那邊，有阿里山、日月潭、北投、太魯閣……祖國這部分土地上的秀麗山水，又可以激發(fā)出多少創(chuàng)作激情，畫出多少勝景之畫。

    一段時間，張大千泡在臺北“故宮”里鑒定古字畫。這批古字畫的主體部分，是蔣介石政權從大陸潰退之際，從北平、南京等地運走的。它包括歷代古字、古畫、珍寶器皿，其中不乏稀世之珍。張大千有幸一下泡在里面，怎不使他陶醉呢?鑒定文物，貌似輕松，實際是個相當費勁的活路。張大千恰恰是鑒賞的神手、字畫的法官，他頗為得意地認為：“一觸紙墨，辨別宋明，間撫簽賻，即知真?zhèn)�。意之所向，因以目隨；神之所驅，寧以跡論�！彼�和“故宮”里的專家一道，上下三千年，縱橫八萬里，時間過得特別快，心情也特別暢快，大有“樂不思蜀”之感。

    還有一件使他興奮的事正等著他，臺灣電影界很有影響的耆宿吳樹勛經過長時間的籌備，決定自編自導一部彩色紀錄影片《張大千繪畫藝術》。這部紀錄片，包括《寫意荷花》、《淺絳山水》、《潑景云山》三個相對獨立而又為一體的短片，既有張大干的作品、他對藝術的見解，還有他作畫的實況，這部片子無疑很使他興奮。

    影片開拍了。不太喜歡看電影的張大千卻很會演電影，他表情自然，與攝制人員配合默契，攝制組的人都驚奇了：“喲，看不出這個老先生一點兒不慌張，不做作，沒事人一般�！崩先艘宦牱吹蛊婀至耍骸澳銈儾皇桥奈覇�?又不叫我演別人，我就是這個模樣啊!”

    第二年6月，張大千又從美國赴臺灣。除了在臺中市舉行畫展外，他還有幾件事要辦：歷時五年才編成的《清湘老人書畫編年》在香港出版后，將在臺灣發(fā)行。紀錄片《張大千繪畫藝術》已剪輯完畢，將舉行首映式。同時，他決定在臺灣修建新居，地點選在臺北市士林區(qū)至善路，門碑號碼后來為三四二巷二號。這里恰是內外雙溪會流處，環(huán)境幽靜，風景優(yōu)美，交通方便，是一個理想的居家之所。

    這所住宅，是張大千離開中國后在故土上修建的第一所房屋。大約感到此處是平生最后的住所，張大千依照他歷來的治園如作畫的要求，不遺余力。施工過程中，某樣東西不合他的意，不惜成本拆了重修。

    1978年8月，這所名叫“摩耶精舍”的庭園竣工了。

    喬遷之日，賀客盈門。張大千身穿團花閃緞單袍，頭戴一頂黑色絲葛料子做的六角形軟帽，腳蹬白色布底黑色禮服呢面圓口鞋，手持一柄漆得烏亮的樹根手杖，笑呵呵地站在門廳迎接客人。站在他身邊的夫人徐雯波穿著淡綠色的手繪荷花旗袍——這樣的旗袍，張大千一共只繪過三件，一件給她，一件給女兒，一件給臺灣著名京劇演員郭小莊。

    寒暄之后，主人陪著客人們四處轉轉。這所二層樓的住宅，大門向西，以院子為核心，每間房子都面對院子，整體感連續(xù)感很強。院內有假山，栽有上百株梅花和松柏，還擺放著一盆盆垂枝松、佛肚竹、龜背竹、龍柏，一陣陣清香飄逸院中。木棋橋下，外雙溪的流水穿橋而過，注入池中。一樓的大畫室坐北朝南，一架大畫案就幾乎占了畫室三分之二的面積。二樓有五間臥室、一個小畫室和天井。再上一層，就是屋頂花園，由許多樹景和盆景組成，從屋頂花園能俯瞰后院景色。

    沿著后園白石鋪成的小徑，經過一株株、一叢叢小葉黃楊、福建山茶、榕樹、紫薇，來到竹棚。沿竹棚蜿蜒而上，便來到位于內、外雙溪分界線上的雙連亭——這里是摩耶精舍風景最好的地方，它們分別叫分寒亭、翼然亭。分寒亭出自李彌詩句“人與白鷗分暮寒”；翼然亭則來自歐陽修《醉翁亭記》：“峰回路轉，有亭翼然臨于泉上者�！彪p連亭被青山環(huán)繞，雙溪圍就，鳥聲、水聲、樹香、花香、山青、水翠，聲、味、色俱全。

    直到張大千逝世，他的余生幾乎都在摩耶精舍度過，創(chuàng)作了《晴麓橫云》、《秋山圖》、《水竹幽居》、《湖山隱居》以及《廬山圖》等大量作品。老人感到自己的時間不多了，越覺得要抓緊人生最后的日子，再畫一兩幅能傳之后世的不朽作品，做一兩件有益人世的事情。
心中廬山

    清晨，張大千準備開始潑彩，這幅畫就是他開筆月余的《廬山圖》。

    產生這幅畫的想法，或者說答應畫這幅畫，是他剛度過八十三歲壽辰后。

    夏初，一位旅居日本的華僑巨商李海天專程飛到臺北，登門拜望張大千，見老人身患多種疾病，腿傷后還需人扶，話到嘴邊欲言又止。李海天與張大千以前就相熟，更了解他的懷鄉(xiāng)之情，正因為此，他才來找張大千的�！鞍�，干脆說出來試試！”他終于道出了來意：“大師，我想請您作幅畫，以廬山為題材的大畫�！�

    “唼!”老人認真了，看來客人真心誠意，他說，“我從未去過廬山呀!”

    “沒去過?”客人聽了大吃一驚，難以相信，天下名山都看遍的張大千，怎么會沒有去過大名鼎鼎的廬山呢?

    “真的沒去過�！崩先嗽俅慰隙�，順便說起自己為什么會沒有去的原因，“這與先仲兄善孖有關。以前在上海和蘇州，我和先仲兄同游華山、黃山，無拘無束，自由自在。但就怕一點，哪一點?只要有他的朋友在，我就完全成了鼻涕橫揩的小兄弟，談詩論畫，飲酒品茗，我只能站在一旁伺候，不是味兒呀!先仲兄兩次游匡廬，都是他的朋友相邀，我當然不愿去，不如躲在家里稱王稱霸�！�

    客人聽了這段有趣的往事，臉上在笑，心中暗暗叫苦，這幅畫沒譜哪!想不到，忽地柳暗花明。老人沉思了一會兒，說：“這幅畫我畫�！�

    “真的?!”客人喜出望外，老人一聽不高興了：“我張大千說話無戲言�！薄芭�，大師，真對不起，我不是這個意思。你不是說沒有去過廬山嗎?”“畫我心中的廬山!”老人口氣分外干脆堅決。

“形成于未畫之先�！睕]有去過廬山的人，怎么畫廬山?張大千歷來認為：“我筆底下所創(chuàng)造的新天地，叫識者一看自然會辨認得出來。”但要真正畫出“心中的廬山”，決非易事。更何況，這是一幅罕見的巨幅，三十六尺長，六尺高!它要由一個從未去過廬山、疾病纏身的老人完成，難!不少人為大千老人捏了把汗。
老人自己也不敢掉以輕心。他特地請來朋友沈葦窗，為他搜集有關廬山的文字、照片資料，并將這些資料作成詳細的筆記。說來也巧，沈先生搜集的文字、照片資料中，有一些就是大陸出版的。

    老人還翻閱了一些古籍和有關書籍，有意識地和一些去過廬山的人擺談。漸漸地，廬山在他心中活了：它獨有的自下而上的雨，有聲的云，洶涌的云海，時聚時散的佛燈，直下三千尺的飛瀑……它豈止是心中的廬山，它是心中祖國的象征!張大千要以他的筆墨，抒寫對祖國的思念。他要以終生的經驗和學識，繪出這幅能流傳久遠的巨作。

    幾個月來，他神游在廬山峰巒之間。日日夜夜，朝朝暮暮，和廬山交談。老人以他幾十年游歷山川的心得和繪畫的經驗，憑借他驚人的藝術想象力，廬山真面目展現在他眼前，廬山屹立在他心間。

    1981年7月7日，是張大千巨構《廬山圖》的開筆吉日。

    老人裝束一新，團花長袍東坡帽，白綢長褲青緞鞋。面帶喜色，銀髯飄拂，哈哈笑聲響徹畫室內外。被特邀參加開筆禮的觀禮嘉賓有大名鼎鼎的張學良、張群、王新衡等。

    大畫案上，鋪著絹織畫料，兒女們已經用清水把它敷潤過了。畫室里擠滿了人，大家的目光都投射到主人身上。

    老人終于笑呵呵地起身了，他手指輕捻銀髯，目光來回掃視著畫料。片刻，他回過頭來，雙手抱拳，向觀禮嘉賓一一致意：“大千獻丑了。”

    他首先端起一個青花大水盤，里面盛著滿滿的墨汁，身體前傾，手肘自左至右，將墨汁緩緩向畫料上潑去。嗬，開筆不用筆!烏黑的墨汁在絹料上慢慢浸潤。它將變成高山，長出峰巒，吞吐萬象�？腿藗兌计鹕碚驹谒闹�，看他如何創(chuàng)造一個新天地。

    大千執(zhí)定大帚筆，依然談笑風生。他以淡墨破出層次，勾定大框廓，然后，又以筆蘸水濡墨，以通氣韻。他不像在作畫，像在打一趟極富內養(yǎng)功的太極拳。他運動大帚筆，頭、眼、頸，乃至四肢都在動，連嘴巴也在動，有板有眼地說：“濃墨不破，便無層次；淡墨不破，便乏韻味。墨為形，水為氣，氣行形乃活……”

    在畫《廬山圖》前先畫幾幅小畫，是大千給自己訂的規(guī)矩，并在整個創(chuàng)作過程中加以堅持。他說：“畫我心中的廬山，整體在胸，局部卻要邊想邊畫，不可妄下一筆�！边@幅畫，猶如在阿里山上修一條盤山公路，工程浩大，不能偷工減料，整整一個多月，老人才著手在畫上潑灑石青、石綠等色彩。

    不知怎么搞的，老人覺得胸口越來越悶，呼吸短促起來，他明白自己的心臟病又發(fā)作了。老人張大口喘息，右手在茶幾上摸索，尋找裝心臟病特效藥的小瓶子。

    這樣的事以前多次發(fā)生，夫人就在他常去的地方都放上這樣的藥瓶，以防萬一。老人發(fā)抖的五指在幾上摸呀，摸……雯波出現在門邊，尖叫一聲，臉刷地白了，她三步并作兩步，奔到丈夫面前，趕緊把藥片塞進老人發(fā)紫的嘴唇，輕輕揉著丈夫的胸口……

    吃下藥，老人舒服多了，他仍然閉著眼，耳邊只有座鐘滴答、滴答單調重復的聲音。滴答，滴答……好像家鄉(xiāng)圣水寺石壁上往下滴的水聲，滴答、滴答……好像青城山上清宮計時的水漏，敦煌石窟融化的雪水，成都四合院瓦脊上的綿綿細雨，滴答、滴答，多耳熟……

    老人覺得自己的心律如同那座鐘，平穩(wěn)，有規(guī)律，完全恢復了正常跳動。他想再歇歇，又想去畫畫，眼睛似睜非睜之間，猛然一個想法閃過自己心中，哎，真后悔，應該在寫寄大陸老胡的那幅《荷花圖》上題寫那首詩：

    海角天涯鬢已霜，揮毫蘸淚寫滄桑。

    五洲行遍猶尋勝，萬里歸遲總戀鄉(xiāng)。
故土沃壤

    “大概有十多年沒有見到你了，今日一見，真高興！”大千站在客廳門口，見中國旅英鋼琴家傅聰走近了，笑呵呵地，用手指點著客人。

    傅聰搶前一步，雙手扶著老人的胳膊，愉快地回答：“是啊，我們在巴西相識，美國相交，今日又在臺灣重逢，真不容易��！”

    老人一邊由傅聰扶著走向客廳，一邊搖搖頭：“哪里是巴西相識的喲，我認識你的時候，你比鋼琴高不了多少，鼻涕橫揩喲。”

    傅聰聽了，愉快地笑了起來。這個四十八歲的鋼琴家，哪會知道這個八十四歲的老前輩同他父親的交往哩。張大千在大陸時，與住在上海的傅雷互有往來，自然見過自小就有音樂天分的傅聰。

    幾十年一晃而過，再度相見已是1982年5月23日，“大胡子”老了，“小孩子”已成為聞名遐邇的鋼琴大師。

    上午的陽光暖融融的，傅聰和老人并坐在一對沙發(fā)上，隨便聊了起來。傅聰打量著這個陳設典雅的客廳。尤為引人注目的，是四壁懸掛的書畫。正中一幅大立軸，是張大千二三十歲自畫像。畫中人一臉黑漆漆的絡腮胡，烏亮的雙目凝視前方，一股自信軒昂的神采飛出眼外。

    右壁上，有一幅曾農髯畫的《梅花圖》。這幅畫并不高明，因為曾農髯晚年才學畫梅花。左壁，是黃公望的《天池石壁》。張大千之所以舍得花重金向琉璃廠國華堂老板購買，全因為畫上有張善孖的老師傅增湘題的字：“大風堂藏一峰道人天池石壁圖，真跡無上神品�！�

    “這些畫，是幾天前剛換上的�！崩先苏f道。家人和他的知心朋友都知道，客廳和大畫室四壁的作品經常更換，但是，老人卻有一條不成文的規(guī)矩，更換的字畫多少要與他常叨念的三個人有關，一個是他的仲兄張善孖，另兩個是他的老師曾農髯和李梅庵。到了晚年，老人經常掛在嘴邊的，就是這三個他極尊重的人。
大家由書畫上扯開了，從不久前在臺北市展出的“宋元明清古畫展”，一直談到中國的詩詞歌賦和戲劇，又興致勃勃地談到中國繪畫藝術所表現的抽象意境和獨特的抽象美，老人和客人都不約而同地認為，中國藝術這份具有千古魅力的抽象美應予保留。

    雯波知道傅聰晚上還有演奏，悄悄扯了一下大千的衣袖�！芭�，看我，擺起龍門陣就沒有完。”大千明白了夫人的用意，說，“傅先生，我們到園內走走，要不要得?”

    老人剛陪著傅聰走出客廳，那只黑面黑耳金黃細毛的長臂小猿騰空一縱，躍上主人的右肘彎，然后老實不客氣地輕舒長臂，攀著主人的肩頭，舒舒服服坐到主人的肘彎里。主人撫摸著小猿蓬蓬軟發(fā)，笑瞇瞇地說：“這淘氣的小家伙�！备德斝Χ�不語，他知道大師愛猿、養(yǎng)猿、畫猿的軼事，也聽人說過那個廣為流傳的黑猿轉世的神話。

    老人陪著客人，興致盎然地在園內四處走，指點著精心布置的假山、流水、亭閣、花木、盆景。多美呀，傅聰在心里贊嘆，生活中處處有藝術，無論是詩、畫，還是音樂。他不禁想起掛在客廳內的那副對聯，是大師手書的：“種萬樹梅亭上下，坐千峰雨翠回環(huán)�！�

    腳邊嬌嫩的小草正吐著春的氣息，傅聰心里暖酥酥的，忍不住俯身下去，溫柔地撥弄小草，他用手指捏起一塊泥土，湊近鼻孔，黑油油的，清香、醉人，“嗬，多好，多么肥沃的泥土！”他忍不住贊嘆。

    老人不言不語，好像沒有一絲反響。傅聰扭頭一看，老人的頭微微低著，盯著腳下的泥土，臉上掠過一道陰影，轉瞬即逝。傅聰看得出，老人心里隱藏著深沉、豐富、復雜的感情，它同泥土有關，或者說，是泥土激化了這種感情。

    就在十多天前，一位剛從大陸來的美籍客人，不遠萬里送來一包泥土，一包成都平原的泥土，家鄉(xiāng)的泥土!老人用顫巍巍的雙手捧著泥土，貼到臉前，用力聞著，熱淚，慢慢、慢慢地蓄滿兩眶。

    整整四十年了，從北平逃亡出來，和孩子們返內江，暢談土地、茅封、社稷。四十余年后重睹這故鄉(xiāng)沃壤，老人像捧著最莊嚴最神圣的東西，一步，兩步，慢慢地邁向父母遺像前，將這捧故國的泥土，伴著這數行熱淚，敬供在先人遺像前。

    此刻，老人的神情感染了傅聰，整個園子靜靜的，無聲的音樂在心中盤旋，憂郁、傷感、深沉……

    老人領著傅聰來到他的大畫室，剛走進畫室，傅聰立即被一幅氣勢宏大的畫吸引了，這是老人灌注了全部心血正在創(chuàng)作的《廬山圖》。

    這幅畫了近一年還未完成的巨構，是張大干平生創(chuàng)作時間最長的作品。創(chuàng)作期間，他數次在畫室里暈倒，數次被送到醫(yī)院急救。每一次，他都化險為夷。每次出院，他都要向喜笑顏開的親友開玩笑：“閻羅王不要我。他說，你的事還沒有做完，怎么就想來了？還是回去吧！”

    站在這幅大畫面前，傅聰從心底發(fā)出了贊嘆：“嚯!廬山，真是氣勢非凡！”他問：“大師，你上過幾次廬山?”

    “我沒去過廬山。這張畫，畫的是我心中的廬山。”傅聰的心情豁然開朗了，他抓住了始終在心中盤旋的那首無名樂曲的主旋律。他以仰慕的心情看著這位老人，同時想起了他所仰慕的另一位藝術家——肖邦。這位客居巴黎近二十年，年僅三十九歲就與世長辭的波蘭鋼琴家，在他垂危之際留下遺囑，請求友人一定要把他的心臟送回祖國，安葬在故土的沃壤里。

    而眼前這位完全中國氣質的老人，他把他的思鄉(xiāng)之情，全部寄托給了丹青。
千古絕筆

    張大千的身體每況愈下，經常進出醫(yī)院，險象迭起，家里人時刻都為他捏把汗。然而，他日益固執(zhí)，不愿長期住院治療，每天要畫上半個至一個小時，氣勢雄偉、浩瀚萬千的廬山已將自己的真面目躍然紙上。

    這幅畫，張大千使用了多種技法。他用大潑墨渲染出主山的脈絡，以漫衍的重墨凝聚為厚重山巖。在濃墨染出的峰頂、幽壑、叢林處，他一反以水破墨的古法，以石青、石綠、重赭諸色代替清水破開濃墨，析出層次，使得層巒滴翠，云霧氤氳。他以潑墨潑彩法寫出的逶迤山勢，云氣橫鎖，煙籠林隙，古木森羅，廬山橫側真面目欲現又隱。畫上，有他在1982年底題寫的一首七絕：

    不師董巨不荊關，潑墨飛盆自笑頑。

    欲起坡翁橫側看，信知胸次有廬山。

    “春節(jié)馬上要到了，今天你就不畫了吧，待過完節(jié)再說。”夫人試探道。大千爽快地回答：“好，聽你的，今天不畫了，只題兩首詩可以嘛。”

    筆硯準備好了，老人提筆思索片刻，在畫上又增題了兩首七絕，幾十個字整整花了半個多鐘頭。老人顫抖著手放下筆，頹然倒在沙發(fā)上，許久說不出話來。

    “大千，我記得你前兩年寫了這樣一副對聯：‘踵羲皇而齊泰，體虛靜以儲神’。我想，你安心靜養(yǎng)一段時間，身體更會好些的�！狈蛉艘贿呍谒�背上輕捶，一邊細語解憂。

    老人點點頭，口氣有些幽默了：“老乎哉，人老矣，心不老，管它這么多做啥！”繼而，他問夫人，“林先生捎來的那幅合作畫，現在該完成了吧?”

    這幅合作畫，是美國德州休士敦貝勒醫(yī)學院的林文杰教授往返穿梭，四處搭橋而促成的。1982年底，林文杰隨美國空中眼科醫(yī)院那架被稱為“奧比斯工程”的飛機來到廣州。在繁忙的冶病和講學之余，他弄到一張質量很好的四尺宣紙，在上面畫了幾撇春蘭。第二天，他直飛香港，將自己的來意告訴了趙少昂。趙少昂非常贊許這種筆墨姻緣，又在畫上添上一竿墨竹和一支勃勃向上的筍竹，鈐上齊白石生前篆刻的白文印章“少昂”。

    1983年1月2日，林文杰剛抵達臺北，馬上驅車去拜見張大千，老人很有興趣地接待了這位文質彬彬、西裝革履的青年。老人坐在畫案前，鋪開林先生帶來的那幅未完成的畫，看了之后自謙道：“我自己不善于畫蘭花，不過我可以畫別的�！�

    老人寥寥幾筆，染出一塊兀立的壽石，然后在上面添加了一朵靈芝。“靈芝一定要有紅葉才會補得，我得給它上點兒色。”老人毫尖上蘸著朱紅，染出了紅葉。然后，在畫的左下角題道：“八十四叟張爰大千寫靈芝和壽石�！鄙w上老友方介堪兩年前托人從大陸帶來的白文印章“張爰之印”和朱文印章“大千居士”。

    “靈芝寓有長壽之意，如需添配，最好請關先生畫上幾枝墨梅�！崩先蒜j好印章，向客人建議道。三個月后，林文杰再度從美國來廣州，在新華社香港分社前社長王匡的幫助下，請關山月畫上了一枝蒼勁的梅花。

    3月19日，這幅畫被送到北京榮寶齋，在鑒定專家侯凱的精心指導下，由有名的裝裱師傅精裱。然后，林文杰持畫分別拜訪了吳作人、肖淑芳、董壽平、李苦禪、黃胄、范曾、胡爽盒等中國名畫家，大家都為之擊節(jié)贊賞。

    這幅由中國大陸、臺灣、香港以及旅居美國的中國藝術家通力完成的畫，不僅成為藝壇的一段佳話，也是張大千先生與人合作的最后一幀絕筆畫。

    當林文杰帶著這幅合作畫由北京去香港時，他萬萬沒有想到，這一天正是張大千先生與世長辭的日子。關山月得悉噩耗后，揮筆寫下一首哀悼詩：“夙結敦煌緣，新圖兩地牽；壽芝天妒美，隔岸哭張爰�！�
溘然長逝

    1983年2月8日,清晨起床后，大千老人就覺得胸悶，呼吸有些短促，但是他又覺得精神比往日好。

    飯桌上，大家談到《廬山圖》春節(jié)期間展出的盛況，老人插話說：“我畫畫完全是興趣，想畫時，經常半夜起床作畫；若是不想畫的話，即使家里沒錢買米，也不畫。是不是這樣，雯波?”夫人笑笑沒正面回答，大千繼續(xù)往下說:“近年來，我反倒有了作畫的興趣，只可惜，身體不作美，力不從心�！稄]山圖》畫了這么久，還尚待潤色�！�

    老人在夫人的攙扶下來到畫室，咽下夫人喂的一顆藥片，覺得稍好些�！澳闳ケ�十三本書畫集來，上次譚廷元伉儷來，我答應給大陸故舊親題畫冊，以志永念，晃眼間又拖了這么些天�！薄案娜赵兕}吧�！狈蛉税l(fā)覺丈夫氣色不好，婉言勸阻。“此時不寫，以后恐怕再無機會了�！崩先耸�分執(zhí)拗，不容人再說。夫人苦笑著搖搖頭，只好去抱來十三冊《張大千書畫集》第四集。

    老人俯首畫案，兩手顫抖，一字一頓，行筆艱難，題一冊要花好幾分鐘。夫人心里著急，又無法可想，只好在一旁殷勤接畫冊、遞畫冊。每寫好一冊，她就松一口氣。終于，只剩下最后一本了。

    第十三冊《張大干書畫集》翻開擺在老人胸前的案上，老人吃力地抬起頭，用有些古怪的目光看了夫人一眼，然后，緩緩低下了頭，提起了筆。突然，他頭一歪，筆桿從手中脫落，“啪”地掉在地毯上。他身子一斜，頹然倒下。

    救護車飛速將張大千送進臺北市“榮民總醫(yī)院”，醫(yī)生立即采取緊急措施搶救，經診斷，老人是因急劇心絞痛引起糖尿病、腦血管硬化復發(fā)，病情險惡，老人昏迷不醒……第四天，老人心臟一度停止跳動，經過搶救，六十秒鐘后，心臟又起搏了，但仍處于昏迷狀態(tài)。

    1983年4月2日晨八時十五分，中國當代著名國畫大師張大千溘然長逝,享年84歲。噩耗傳向世界各地，在全球引起巨大反響。中國美術協(xié)會發(fā)出唁電：“驚悉大千先生在臺北病逝，至感悲慟。先生中國畫藝成就杰出，向為人所仰慕，他的逝世是中國美術界一大損失。”

    4月14日，在親人悲泣、好友垂淚的哀痛氣氛中，舉行了張大千遺體入殮和火化儀式。大千先生頭戴東坡帽，身穿七套長袍馬褂，外罩紅色的織錦被，雙唇緊抿，銀髯倦息胸前，他像在沉睡，如在沉思，頭部左側，放著一卷書畫，伴他歇息，隨他長眠。

    這位中國畫家，在他長達半個多世紀的藝術生涯中，以鍥而不舍和不斷創(chuàng)新的精神，囊括了中國畫的所有畫科，開拓了中國畫前進的道路，同時他還是一位書法家、鑒定家、篆刻家、收藏家和詩人，無論是在故國還是在異鄉(xiāng)，他始終眷戀著他的根，為做一個中國人而自豪，他的作品是中國乃至人類藝術長廊中的瑰寶。（《張大千傳》楊繼仁 著 文化藝術出版社）